近日，会昌县第五小学报告厅内掌声阵阵。会昌汉调传承人及民间艺人联袂登台，展示了传统唱腔、器乐伴奏及经典剧目片段，悠扬的曲调、精湛的表演，让台下学生沉浸其中。

　　然而，台上这些光彩照人的艺人，许多正是白天荷锄种地、晚上抚琴弄弦的庄稼人。他们裤腿沾满泥土，指尖流淌古韵，是一群活跃在赣南大地上的非物质文化遗产代表性传承人。近日，记者走进会昌县，记录下一群庄稼人守护百年汉调的感人故事。

　　田埂上的艺术家

　　近日，会昌县湘江公园，一场惠民演出正在进行。一位衣着朴素、裤腿沾泥的群众匆匆登台，引起观众好奇。他是56岁的吴昌桃，会昌汉调传承人之一。“干完农活就赶来了，衣服没来得及换。”他笑着解释。

　　台下是面朝黄土背朝天的群众，台上是技艺精湛的汉调艺人——这是会昌汉调协会成员最真实的写照。他们白天干农活，晚上练技艺，用一双双粗糙的手，守护着流传百年的非遗瑰宝。

　　汉调，又称“国乐”或“外江弦”，原为广东汉剧的器乐演奏部分。清末民初，汉调由闽西传入会昌，逐渐与汉剧分流：简化了服装、化妆、舞台布景，吸收了当地民间吹打乐，以唢呐替代唱腔，模仿生、旦、净、丑等行当，形成了以汉剧音乐为基底、兼具赣南本土风格的独特乐种。2015年，会昌汉调入选赣州市非物质文化遗产代表性项目名录。

　　鲜为人知的是，这支扎根乡土而生的民间乐种，曾依靠唢呐与锣鼓演奏纯正客家古韵，一曲声动京华。

　　“1957年3月，会昌汉调艺人走进北京人民大会堂参加全国第二届民间音乐舞蹈汇演，演奏汉调乐曲《十番》，反响热烈。”会昌县文化馆馆长黄振荣说，“会昌汉调的一大特点就是临场应景，能够根据现场情况来演绎，演出时长可长可短。那种身临其境的现场氛围和感受，是电子设备完全替代不了的。”

　　会长的回归坚守

　　然而，后期由于历史原因，缺少统一组织和平台，传承人长期“各自为政”，影响力有限。这一局面，直到2025年3月22日才被打破，那是会昌汉调协会成立的日子，会长张清泉记得很清楚。

　　张清泉从小学习唢呐和打击乐，用他的话讲，他是被老师“推着走”的学生。“读小学四年级时拜师，老师总夸我打得好，还说给我3元钱。那时候小学生有3元钱，很有激情。”正是这鼓励，让他打下了坚实的器乐基础。

　　成年后，张清泉在赣州经营着自己的公司。2024年1月，会昌县文化馆面向社会征集非遗线索，其中就有汉调。受到政策感召，他怀揣热爱回到家乡，自费20余万元购买乐器、服装，组建乐队，带队外出交流学习。如今，他能完整吹奏长达30分钟的经典曲目《西皮》，全县能完成者不足5人。

　　2025年4月，会昌汉调协会入驻戏剧小镇，每周固定演出2场。成立一年来，协会开展各类演出120场次，受众超10万人次。

　　破局新生的强音

　　热闹背后，挑战依然严峻。协会演出成员均超过50岁，人才断代风险凸显。“如果能融合古筝、琵琶等乐器，汉调表现力会更强，但我们缺少这样的人才。”张清泉坦言。同时，观众以中老年人为主，如何吸引年轻人成为难题。

　　面对困境，会昌县政府与协会合力探索新路径。县文化馆组建“独好会昌汉调乐队”，将成员募集范围从周田镇扩展到全县；非遗保护中心从56位民乐爱好者中择优确定36名首批成员，其中3位能演奏古筝的年轻乐手填补了人才空白。针对会昌汉调过去口传身授、无固定曲谱的问题，先后邀请市县专家指导5次，帮助队员识谱并编配经典曲目，推动传承走向团队化、规范化、专业化。

　　“我们计划与协会启动‘汉调青苗计划’，在全县中小学校开设兴趣班和公益课堂，每年培养青少年爱好者20名以上，并完善师徒结对机制，由老艺人带教中青年，每年培育骨干5名至8名，推动会昌汉调活态传承、代代接力。”黄振荣说。

　　古老的会昌汉调，正在一代代传承人的接力中，奏响更加嘹亮的时代乐章。（记者曾艳 特约记者刘兆春 通讯员罗瀛）